記者黃俊育 / 綜合報導 音樂魔法師何真真今發行最新古風EP《易安說》，靈感發想於知名女詞人李清照，並融合西洋樂器大提琴與二胡、琵琶、梆笛等國樂器進行演奏，從各種面向構築出李清照的樣貌。相較於先前發行過的作品，這是何真真首度與風潮音樂合作製作中國新世紀音樂作品，更邀請中國古風歌手浮生夢演繹華語歌曲〈空夢長安〉，唱出一代才女悲喜交錯的生命故事。 何真真從事編曲、作曲、演奏、配樂、教育二十多年，創作風格橫跨流行、爵士、新世紀、古典等。她在2005年製作的〈彩蝶舞夏〉一曲，在爆紅的《舌尖上中國》紀錄片中被大量使用，廣受大家喜愛。有別她以往與風潮音樂合作的企劃概念專輯，《易安說》的發想與製程長達三年，更是何真真首次嘗試製作中國新世紀音樂EP。新EP《易安說》雖大量使用國樂器演奏，製作上卻採用了西方的和聲與編曲概念，使得樂曲聽感並不顯窠臼。值得一提的是，EP中的國樂器皆是由同一人所演奏。曾於爵士和聲領域師事何真真的黃子銘，其實是專業的二胡老師，且精通各類國樂器。因此何真真立刻便想到邀請他，由他包辦EP中的二胡、琵琶、梆笛等，成功引領聽眾進入李清照的生活，氛圍效果令人驚艷。 EP《易安說》以李清照為描述主體，藉五首歌曲開展出一代傑出女性作家的一生。何真真表示，作為中國文學史上最重要的女詞人，李清照的作品具豐富的畫面與情感，既不落俗套又有獨特風格；並對古物極為珍視，即使在戰亂中仍能堅持保護文化資產，精神可佩。「在古代思想的保守年代，她也勇於對時事批評，活出自我，這般姿態讓我印象非常深刻。」其中一曲〈空夢長安〉與古風作詞人Messa合作，歌詞具中國傳統詩意，是對李清照情感、生命的總結。除了在音律上結合國樂器與現代的套鼓節奏外，編曲也嘗試走華語流行風格，並找來近百億點擊量的古風歌手浮生夢來演唱。何真真與在北京錄音室的浮生夢透過視訊來回溝通，試圖將常見的京劇戲腔唱法調整成更流行的樣貌，讓聽者得以順利進入李清照所在的生命時空中。 同為文化藝術者，李清照是用宋詞描述人生感悟，何真真則是用音樂語言來詮釋，透過兩者形而上的交融，何真真使用西方和中國樂器兩者交織演奏，也使用現在的音樂語法描寫李清照的一生，作為古今映照，極具韻味。李清照少女時的羞怯和活潑、新婚愛戀時的喜悅與甜蜜、對藝術文化的熱情和珍視，抑或是針砭時政的勇氣，以及她在亂世動盪中的感慨，皆在這張作品中顯露無遺。

娛樂中心/綜合報導 久別重逢，五月天如約而至！經過 1369 天漫長的等待，深長的思念化為無形的引力，終於五月天飛到鳥巢與 10 萬歌迷重聚，北京的 5 月有 5 月天，這回「華人第一天團」五月天帶著「好好好想見到你」與「諾亞方舟 10 周年進化復刻版」演唱會，再度創下多項記錄，5 月 26 日、27 日、2 8日，5 月 31 日、6 月 1 日、6 月 3 日挑戰兩週 6 場刷新紀錄，首開先例雙主題雙震撼，同時這也是五月天第7度鳥巢開唱創下 20 場 200 萬人的前人未達之壯舉，為五月天輝煌演唱會歷史再創締造偉績，26 日「好好好想見到你」也為 6 晚的創紀錄鳥巢狂歡揭開序幕。 因為想念，所以五月天馬不停蹄地前往各城市與久未見面的歌迷相聚，「好好好想見到你」演唱會一路從桃園起跑，前往臺南、臺中、高雄、拉斯維加斯、紐約、新加坡、馬來西亞、香港、雪梨、墨爾本，26 日重返同樣承載著五月天回憶的北京，盛裝著歡樂與感動的鳥巢，五月天透過演唱會，瞬間帶領全場進入最熱情的五月天「瘋狂世界」，同時也邀請邀請師妹白安合唱「人生海海」、「OAOA」。 從盛夏的鳥巢之約，這次鳥巢之約一等就是四年，經過一千多天的分離，五月天真的回來了！瑪莎興奮地和歌迷問好，並說：「謝謝所有的朋友對五月天不離不棄，然後再經過一千多天的時間之後，還願意跟五月天在這麼大的場地跟我們一起唱歌聽我們唱歌，心裡有很多的感動。」同樣也是滿滿感動的怪獸對著滿滿的歌迷說：「沒想到過了這麼多年，你們都還在，謝謝你們又把鳥巢塞滿了！謝謝你們又來支持五月天了！」石頭也一一問候大家：「很想你們！很想你們！這麼多天、這麼多年，大家有沒有變高變帥、變漂亮？還是變瘦了一點變胖了一點？但感覺大家年紀都大了一點對不對？但是，經過這麼久我發現鳥巢的朋友們你們都變得熱情了一點。」 真的好好好想唱歌給歌迷聽！在開唱前一天，五月天也開放線上點歌板，邀請歌迷直接留言點歌，唱著歌迷的愛的歌，其中有歌迷留言提及，今天和男友第一次來聽演唱會，希望她老公(五月天)可以唱給她聽，怪獸打趣笑說：「那我們也有一個卑微的要求，老公唱歌男友耳朵摀起來。」最後全場 10 萬歌迷和五月天一起大聲合唱「天使」，場面溫馨，五月天也將這首歌獻給過去四年守護大家健康的辛苦醫護夥伴。 四年的想念，1369 天的日夜思念，不只有場內的 10 萬人，或是聚集在場外的不能相遇區，就是為了和五月天相聚，來自各城市的場內場外歌迷將 4 年想念聲音，裝滿整個場館，不只和歌迷四年沒見，冠佑和北京的叔叔也許久不見，他透露日前一到北京就是先去看住在北京的叔叔，他說：「鳥巢沒有屋頂，今天叔叔也有來，我希望今天在場的所有人跟五月天一起唱歌，讓北京充滿五月天的歌。」阿信說：「我們要感謝感到現場跟我們一起度過寶貴時間的大家，不管是場外、微博搖滾區，即便這次沒有辦法第一時間看到五月天演唱會，但五月天依舊是會常常回來的。沒有什麼理由讓我們多等一千多天，沒有什麼理由可以讓我們思念一千多天，希望大家和我們一起大聲唱。」無論和歌迷「離開地球表面」、「派對動物」一同嗨到不行，或是「倔強」、「如果我們不曾相遇」、「憨人」場內場外歌迷聯動大合唱聲，抑或是「軋車」的尖叫聲，都透過音樂和五月天相遇，五月天也收藏於心，第 7 度登上鳥巢五月天每回都被 10 萬歌迷的大合唱、尖叫聲深深震撼著。 五月天五位「憨人」懷著「倔強」精神，2004 年首度踏上北京「無名高地」Live House，一路從「工人體育館」、「北展劇場」、「首都體育場」再到「工人體育場」，從 30...

娛樂中心/綜合報導 最炸的舞台、最具震撼的魅力演出，鼓鼓呂思緯全面引爆！鼓鼓帶著最近發行新專輯『跳舞在米蘭』，27 日在臺中 Legacy 舉辦新歌演唱會【GBSW】，從一進場到演唱會結束，每一個細節、每一首歌都是能感受到鼓鼓最熱情、最時尚「GBSW」的音樂世界。為了與千名歌迷們攜手創造出一個獨特、難以忘懷的派對，鼓鼓絞盡腦汁、挹注全部心力在這場演唱會，主舞台上的「炫光米蘭移動牆」猶如變形金剛般變身成各種排列組合的 5 大「太空氣囊」，折射出的雷射燈光營造出炫彩多變的效果，舞台上是一場燈光、音樂和舞蹈的華麗盛宴，絢麗光彩奪目的視覺震撼效果，令歌迷們看得目不轉睛、驚呼連連，與千名歌迷一同沉浸式享受這場派對體驗。 「GBSW」是鼓鼓的英文名稱 GBOYSWAG 的縮寫，也代表著Glory、Blossom、Song、Wave，這場近距離、爆裂式中小場地演出，入場音樂特別找來曾打造過少女時代Tiffany夯曲的知名電音 DJ KING CHAIN 製作，隨著 LED 的開場倒數，讓歌迷一進場就在時尚週派對之中，鼓鼓日前特別告訴歌迷說今晚的 DRESS CODE 是花，歌迷們精心準備各式各樣的小花戴在身上來參與，以最光彩獨特的裝扮參與這場盛會，盡情沉浸在這場派對之中，而不是只是觀看演唱會，而鼓鼓也搬出他最辣的服裝，穿著短版上衣一舉手就露腰，笑稱自己根本辣妹。 演唱會一開場，鼓鼓就以熱力四射舞曲炸開舞台，他一身帥勁水藍造型登場，率領四位舞者又唱又跳新歌「跳舞在米蘭」、「好了啦」、「一起廢」、「綁架我」等歌，引爆歌迷們的尖叫聲，他與臺中的歌迷們打招呼後說：「三年多沒發片，這張專輯籌備很久，看到這段期間歌迷跑去看別人演唱會，這是 Ok 的，因我也喜歡很多人，但歌迷的話我只喜歡你們，今天在臺中 Legacy，你們都是我的。」對歌迷情話綿綿一出，演唱「你是我的」融化歌迷的心。 而演唱會也設計了許多互動環節，唱到「聽到請回答」時，「GBSW」為造型的氣球緩緩地推出，讓歌迷們可以手推氣球左右進行互動，沉浸式的演出體驗讓現場全嗨翻天。同時，每位進場的歌迷都獲得一包不同造型的紙花，在鼓鼓演唱「為愛而愛」時向上揮灑，自製瘋狂紙花，帶來最繽紛的色彩。為了讓鼓鼓與歌迷更加靠近，特別在歌迷之中設立耀眼奪目的「七彩炫光小舞台」，鼓鼓走下人群，嗨唱「超機車」，「傷心的人別聽慢歌」時，4 位舞者們手持乾冰槍營造迷幻世界，整個舞台彷彿成為一個動感十足的舞池。 除此之外，當唱到鼓鼓由 Lily 許韶恩、ALL IN 5 林裕城、許傑銘、陳柏安聯合主演 MV「他一定喜歡你」時，2 名女舞者穿著與 MV 一樣的學生制服，手持粉紅泡泡槍，場內頓時充滿粉紅泡泡的氛圍，在這片浪漫氛圍感染下，全場歌迷都嗨起來、一起跟著跳起「喜歡你」的手勢舞。 除了歡快歌曲，也少不了情歌，鼓鼓說：「『跳舞在米蘭』這張專輯我嘗試寫了很多抒情歌，但這原本不是我擅長的，不過歌迷說想聽我唱情歌，所以我花很多時間寫歌，很開心大家喜歡這張專輯的抒情歌，如果有一天受傷的話，聽著這些歌，可以感受我跟你們一起落淚！」感動話語催淚歌迷，接著陸續演唱「簽收我的心」、「開不起玩笑」、「說一聲晚安」等新歌，其中在演唱到「說一聲晚安」時，一度哽咽拭淚唱不下去，歌迷幫唱完成這首歌，因為這首歌對於鼓鼓和媽媽，以及歌迷都別具意義，他說：「疫情時我剛好被隔離，我每天都會發晚安文，在隔離有個歌迷要結婚，我超想去的，我看到他們去婚禮，看到歌迷群坐一桌，歌迷還錄了很可愛的限動，我那時也很努力錄了祝福給他，我可感受你們的喜悅，不管每一刻都希望你們能感受我的心。」而鼓鼓和歌迷互動就像朋友，習慣看歌迷留言，看歌迷和他分享的生活事，希望能透過網路和歌迷一起生活、成長。 在唱完「樂高」、「乎乾」，在歌迷聲聲安可呼喚中，鼓鼓也演唱招牌經典「嗯哼」、「可以唷」再度出場，最後更在 6 位舞者伴舞下，大跳「為愛而愛」結束這場難以忘懷的音樂盛宴，當然，演唱會只有一場絕對不夠，也宣布公布臺北、高雄演出時間，8／6 (日) 17:00 Zepp New Taipei、10／28 (六) 17：00後台 Backstage Live，門票將在6／3 (六) 11：00 於 ibon 售票 (https://ticket.ibon.com.tw/ActivityInfo/Details/37738)，更多鼓鼓呂思緯相關資訊，請關注鼓鼓呂思緯及相信音樂官方臉書、微博、微信。 資料/照片：相信音樂

娛樂中心/綜合報導 經典不敗的愛爾蘭傳奇天團「西城男孩」，今年 2 月高雄開唱，門票一掃而空，回饋北部歌迷熱烈敲碗，將於 11 月推出安可場。台灣大與 MyMusic 回饋用戶，即日起至 5 月 31 日止，新用戶年付 999 元成為黑鑽 VIP，即可於 6 月 1 日中午 12 點免抽直送「西城男孩獨立購票專區序號」。不只西洋天團，MyMusic 號召 7 名黑鑽 VIP，進入 7 月陳奕迅【FEAR and DREAMS 世界巡迴演唱會 臺北站】尊榮包廂，一起感受 E 神現場演唱魅力。即日起至 6 月 6 日，至MyMusic「陳奕迅演唱會活動專區歌單」，點聽曲目數最多前 7 名(可各攜伴 1 名)，不用抽籤就可親臨演唱會現場！ 台灣文化創意產業日益蓬勃，國外藝人接連來台開唱，台灣大哥大支持內容產業，旗下串流音樂平台 MyMusic 近 3 年合作超過 20 場演唱會，囊括西洋大咖天團、華語天王、天后級歌手。推出演唱會購票權益、抽票活動、偶像周邊抽獎等活動，會員獨享尊榮權益，近期合作演唱會帶動指定歌單點聽量較平日成長 6 倍，今年第二季新會員數較上季成長 40%。 「西城男孩」日前宣布將於今年...

娛樂中心/綜合報導 深受英國搖滾樂影響的 Kumara the Cat 貓咪庫瑪拉，首張概念迷你專輯『Ina』5／17 正式發行，預告 6–7 月將展開成團以來首次巡迴演出，首場臺北場即將於 6／18 樂悠悠之口，邀請到傳奇樂團「骨肉皮」助陣，將帶領歌迷重回往日樂團場景的時光。 成軍近五年的貓咪庫瑪拉，先前以單曲「Love You So Bad」以及「Better Place」、「台北的無聊」等爽朗歌曲獲得樂迷不錯的迴響，經歷團員更迭和疫情後，終於發行首張概念迷你專輯『Ina』。從各式經典英國搖滾樂取材，翻玩 Brit-pop、Indie-rock、Baroque-pop、Psychedelic-pop 等元素，展現現今本地樂團中少見的老派英倫風情！ 『Ina』創作主題圍繞「挫折與新生」，以 4 首歌曲、1 段劇情，建構出以 Ina 為主角的故事宇宙，帶領聽者快速體驗人生風起雲湧。開場曲「Love You So Bad」，透過爽朗的吉他聲響，展現情愛關係對生命的攪動與震盪，讓大家見識愛與歸屬的挫敗崩潰；「Late ,Late」以幽默的話語唱出當今社畜現狀，即想在工作上尋求自我實現，卻被現實壓得喘不過氣。 巴洛克流行風格的「渾球」描述難以容身社會、試圖逃離現實的心理狀態。經歷前述兩大挫折後的 Ina，失去愛情、理想、容身之處，決定驅車離開城市，車內廣播充斥著社會與公眾人物的虛偽與荒謬，是貓咪庫瑪拉少見的暗色系歌曲。 近 6 分鐘的終曲「彗星迷航」傳達「挫折孕育新生」的核心概念。一顆彗星降落在夜晚公路的盡頭，一隻巨大外星生物形如鬼魅，卻令人感到安心及溫暖，牠給交 Ina 一個孩子，從此 Ina 成為實質意義上的「母親」，從這個孩子身上，她感受到能量與希望，並從挫折中再次站起來。 主要負責詞曲的邱表示，其實創作靈感都是來自生活，這次專輯概念想告訴大家「挫折會驅動我們修改思維與行動，可以說挫折用某種方式，孕育出現在的我們，就如同母親孕育生命一樣，一路陪伴我們受挫、消沈、成長、改變！」編曲的部分配合故事劇情，特別取材許多生活常見的音效，連結 4 首歌曲之故事，如上班通勤的捷運進站音樂、臺北常見的下雨聲，或是汽車關門及發動等，來提示故事的走向。此外，也從各式經典英國搖滾樂取材，如「Love You So Bad」在曲末裡瘋狂吶喊「Love You」，即是向披頭四名曲「The End」致敬；核心歌曲「彗星迷航」則加入中國笛編曲增添溫暖氛圍，並以吉他效果器及「人聲倒轉」的手法模擬外星生物與主角溝通的情景，強化畫面感，而若將此段聲響轉正，即是一段真正的訊息，這是埋藏於歌曲中的「彩蛋」。 本次貓咪庫瑪拉將展開『Ina』全臺巡演，首站台北場特別邀請到啟蒙台灣地下音樂創作風氣的傳奇樂團「骨肉皮」助陣，邀請不論年輕、資深樂迷都能短暫一起重回往日時光，回味臺北 90 年代的獨立音樂氣息！希望這場演出能讓大家感受到老派作風的魅力，也預告還有「重量級神秘嘉賓」尚未公布，更多消息請關注貓咪庫瑪拉的Facebook (https://www.facebook.com/KumaraTheCat/) 或Instagram (https://www.instagram.com/kumara_the_cat/)！ 關於 Kumara the Cat 貓咪庫瑪拉： 成立於 2018 年的臺北，深受六零年代以降的英國搖滾樂影響，復古的音樂血脈中，搓揉著搖滾、迷幻、流行、民謠、藍調等元素。不耍張狂，不裝憂鬱，喜歡觀察都市裡的人類百態，時而揶揄他人，時而嘲弄自己，偶爾也耍耍浪漫，反覆無常成性，自以為像貓一樣又酷又可愛。 『Ina』試聽連結：https://bit.ly/3MZvvc4 『Ina』發片巡迴： Taipei–06.18 (Sun.)...

娛樂中心/綜合報導 「液態黃金嗓」金希推出個人首張專輯《惡趣味》，繼黑色幽默的同名主打〈惡趣味〉後，迎來第二波迷幻慵懶歌曲〈愛裡最好的那種物理〉，邀來今年第34屆金曲獎評審團主席、也是「三金製作人」陳建騏擔綱作曲及製作，並邀請傳奇作詞人李格弟（夏宇）作詞。流動細膩的編曲搭上詩意的歌詞，將物理化作浪漫的釋義，呢喃地訴說愛人的心事，撩撥至人內心深處。而〈愛裡最好的那種物理〉MV將於5/26(五)中午12點於福茂唱片官方YouTube頻道上線（https://youtu.be/DrLehD4g9zc），MV以遼闊的海洋為舞台，金希置身其中，用身體展開想像，而海景的美麗也盡收眼底。 金希首張個人專輯《惡趣味》，6首歌曲糅合管弦、電子、搖滾、rap、獨立流行等多種元素，聲音表達細膩且多元，並以黑色幽默曲調傳達「人工的高貴，不如坦白的惡趣味」；專輯製作團隊除了邀請陳建騏、李格弟加持，也邀來梁翹柏、李焯雄、葛大為、黃建為等黃金陣容替金希量身打造，呈現高水準的《惡趣味》作品。 〈愛裡最好的那種物理〉從呢喃、慵懶開始，弦樂與金希的聲音如漣漪般擴散，「液態黃金嗓」表露無遺，流動聲音裡的空氣感及情感蘊藏在金希的歌聲中，細膩延綿、餘音不散，給人仿佛如戀愛中「最舒服的那種漂浮」。 〈愛裡最好的那種物理〉MV以「海」作為舞台，透過肢體語言詮釋對愛情的幻想，時而舒展，時而擁抱。金希在配唱〈愛裡最好的那種物理〉時，想像著自己是睡在海面上的浮游生物，而MV為了呈現演唱時的感動，導演特意在海面放上一張床，讓躺在海面上的金希，清晰地感受到平靜海面下微弱的聲音和海波的漩渦：「感覺自己真的離開了陸地，那一刻真正領悟了這首歌帶來的感受。」 金希首張專輯《惡趣味》已於KKBOX、Spotify、Apple Music等各大音樂串流平台數位上架，〈愛裡最好的那種物理〉MV也將於5/26(五)中午12點於福茂唱片官方YouTube頻道上線（https://youtu.be/DrLehD4g9zc）。 資料/照片：福茂唱片

娛樂中心/綜合報導 四月以兩場「One And Only」北流演唱會帥翻萬人的第一男團Ozone，在粉絲敲碗下，陸續釋出團員的個人Solo及兩兩合體的「萬人演唱會限定曲」，大解粉絲相思之苦！錄音室版最終彈由文廷創作單曲〈Duckie〉帥氣壓軸登場，特別選在文廷生日前夕上架歌曲，為粉絲送上一份驚喜。這首歌曲是文廷首次嘗試創作，他以「鴨子」的特性傳達自己的人生理念，他解釋：「Duckie的意思是鴨寶，諧音『押寶』，希望告訴大家每個人都能夠相信自己，面對困難放手一博，即使再平凡的人也能勇敢做夢的精神。」為了人生第一首創作曲，他花了兩周的時間醞釀籌備，甚至特地到書店閱讀動物圖鑑，研究鴨子的相關知識，他笑說，雖然最後對歌詞創作沒有直接幫助，但是啟發他部分創作概念，十分享受這兩周研究鴨子的時光。除此之外，從小學習武術的文廷，在演唱會上大膽挑戰吊鋼絲和飛躍等驚險動作，整段高難度的表演不僅是為了要突破自我，同時他也希望藉由〈Duckie〉舞台呈現的超強張力，顛覆大家對於鴨子的刻板形象，而〈Duckie〉MV重新剪輯演唱會的精華片段，再次將觀眾帶回現場，讓大家回味當天令人震撼的精彩演出。Ozone文廷全新單曲〈Duckie〉+MV 5/26上架。 〈Duckie〉以擊鼓聲營造氛圍，並結合武俠片中令人緊張刺激的節奏，同時融入現代感的EDM和嘻哈元素，將東方和西方的音樂風格完美結合。歌曲的靈感來自文廷對自己的期許，鴨子經常被聯想到「醜小鴨」或「旱鴨子」，表面上雖然有點呆萌又慢半拍，但在水面下卻始終在努力划水，文廷將自己一直以來默默努力的形象比喻為「Duckie」，「鴨子雖然表面看起來很輕鬆，但其實默默地付出很多努力，這個意象常常讓我想到自己。」文廷分享錄唱〈Duckie〉時他非常投入，為了讓歌曲能夠像演唱會的表演一樣充滿張力和能量，他在錄音當下腦中想像著現場表演畫面，甚至一邊唱歌一邊帶入舞蹈動作，且為了在其中一段歌詞呈現出咆哮感，他一度跪在椅子上吶喊，非常投入，直說：「這種方式讓我錄音過程比以往更順利，力量和語氣上變得更協調、有張力。」 〈Duckie〉MV中重現了文廷演唱會時的精彩演出，為了首次的演唱會，Ozone與公司開會時，天王天后幕後推手、索尼音樂總經理許惟援要求安排高難度的吊鋼絲演出，沒想到文廷為了突破自我，更將吊鋼絲結合了擊鼓、武術和舞蹈的才華，從超過四公尺的高度帥氣飛身而下，給粉絲們帶來驚喜。由於動作本身就具高危險性，必須抓準音樂節奏以及和特技老師的配合時機，否則可能直接墜落，再加上文廷本身有懼高症，光是跨越心理障礙就是相當大的挑戰，剛開始練習雙腿都會不由自主的發抖，四肢也因練習滿是瘀血，沒想到總彩時還發生失誤，更讓文廷壓力大到忍不住情緒潰堤，也因過程中艱辛不斷，音樂、舞蹈和演出的編排都來回修正至少十次，最終呈現帥氣又到位的表演，讓文廷和工作人員都非常感動！ 由文廷創作的〈Duckie〉特別選在他生日前一天上架，讓他覺得格外有意義，他回憶起去年生日到今年生日的一年之內，人生起了大變化，從選秀節目比賽到正式出道，從有著星夢的大學生一路追夢的過程，期間經歷大大小小的事情，也遇到許多低潮，對他來說這是非常特別且充實的一段時光，心中感慨萬分。他也許下生日願望，「希望Ozone可以到海外演出，讓更多人認識我們；也希望自己有機會往戲劇方面發展、想嘗試拍電影！」 文廷表示雖然〈Duckie〉是較強烈、兇猛的風格，但他希望粉絲在參與這首歌時，也可以感受到鴨子活潑又有趣的一面，於是他簡化演唱會的舞蹈動作，自編一段〈Duckie〉的可愛手勢舞，邀請粉絲們和他一起合拍，且文廷為了加入他獨特的可愛氛圍，特地到宜蘭鴨園拍攝短片，影片中他將與超過10隻鴨子共同入鏡，畫面逗趣可愛，他請粉絲們期待影片釋出。 資料/照片：索尼音樂

娛樂中心/綜合報導 「蘇打綠aka魚丁糸」承諾兌現、說到做到！霸氣宣布於「蘇打綠日」 5月30日晚間7點半在兩廳院藝文廣場帶來《Round 2》，這個一日限定的戶外演唱、免費入場的大型復刻活動，延續6人的無限心意，帶大家回到2017年第一天的故事，過去、現在、未來都一起走過，不論2017年的這天有沒有在現場？都歡迎加入《Round 2》，大聲喊出「蘇打綠」3個字，攜手延續下一個篇章！           來自世界各地的觀眾們，表示會排除萬難來參加等待6年多的相聚，阿福釋出許多錄音室和演出的日常片段，搶先為再遇見暖身；馨儀常常帶著孩子們來到“老地方”，她表示，「不知不覺過了這麼多年，終於又要和大家在這裡見面了！」網友們更紛紛留言許願最想復刻的那一刻，有人表示希望可以復刻2017年青峰說：「我愛你們。」青峰本想斷然拒絕、害羞逃跑，但不禁感慨「蘇打綠」這三個字真的好不容易，表示要是台下也能復刻當年的盛況，自己也會忍不住復刻這句告白吧！還留下「約嗎我就問」的俏皮結語。 今天官方公佈530場域的平面圖，以及活動注意事項，溫馨提醒不鼓勵任何夜排行為，搭台期間將由工作人員不定時進行巡場與柔性勸導，另因配合舞台測試相關工作，活動當日中午將進行全區清場。演出期間全區站席，請依現場工作人員指示入場；而時序已進入初夏，請觀眾考量自身狀況、建議於日落後愜意舒心地抵達現場，距離不是距離，重要的是我們的再遇見！團員6人們都非常期待在「蘇打綠日」跟大家老地方見，一起大聲說出意義非凡的3個字，更透露當晚要分享的絕對比你想的多更多，還有重大事情會宣佈喔！ sodagreen《Round 2》 一日限定 戶外演唱  演出地點｜兩廳院藝文廣場 演出時間｜2023.05.30(二) 19:30 入場票價｜FREE 六人心意｜無限 ★如遇天氣等不可抗力之因素，將儘早公告活動之調整。 資料/照片：環球音樂

娛樂中心/綜合報導 睽違4年，伍佰&China Blue 2023新專輯《純白的起點》將於6月16日實體及數位全面發行！首支推薦同名單曲〈純白的起點〉，在永不止息的時間齒輪中進入「純白的起點」，伍佰又一首可預見的經典誕生！今天(5/26)中午MV首播，從內容腳本、視覺構圖、燈光設計、服裝造型…等等創意發想都來自於伍佰，工作團隊詢問他要不要擔綱導演，但一直以來尊重專業的伍佰，覺得執導部分還是交給專業人士，選擇與陳勇秀導演再度攜手合作，自己則擔任監製，雙方合作多年、默契極佳，跳脫一般的框架，表達原創與音樂的流暢性，也因為是新專輯的首支MV，所以把伍佰&China Blue做音樂的樣子，不落俗套地呈現給大家。  MV在視覺上表現”純白”的寓意，巨大的齒輪表現人生、白色布幕象徵生命的流動，團員們的服裝也以白色為主，伍佰身穿粉色西裝上面印著白色翅膀，現場更有漫天飛舞的羽毛特效，畫風一轉，雷射光束線條打造強烈的氛圍；這些看來酷炫的場景，在拍攝的過程其實非常辛苦，羽毛紛飛讓眾人強忍著噴嚏與淚水，雷射光束則必須製造大量煙霧才能達到整體的效果，現場煙霧迷漫嗆鼻還不能開空調，伍佰除了肢體演出，還要唱歌對嘴；其中一幕，伍佰像是浮在半空中帥氣solo，其實是站在一層樓高的玻璃面上，攝影機由下往上仰角拍攝，所幸團隊大夥默契十足，這些夢幻場景都安全地完成了；而出動三機、拍攝12個小時的作品成果，讓伍佰初剪就連續看了10遍，覺得相當滿意！ 「伍佰& China Blue Rock Star 2023 世界巡迴演唱會」也在本月正式重新啟動，繼續完成因疫情延期的海外場次，已經三年多沒有巡演，上週在馬來西亞開唱，許多粉條紛紛從世界各地前往朝聖，整場有一半的歌都是全場跟著大合唱，粉條們實在太熱情，伍佰忍不住幽默地說：「可不可以留一點給我唱！」演唱會上也有他每場必創新的經典語錄：「一個人一輩子可以寫出多少好歌，我正在試」，期許自己可以繼續寫出更多好歌。由於歌迷們先前在粉專許願伍佰可以首唱新歌，向來霸氣寵粉的伍佰當然沒讓大家失望，一句「今天現場不是新歌首播，但是是我第一次唱給你們聽。」隨即帶來新歌〈純白的起點〉，大螢幕上投放跟新專輯同款的飛船影像，全場為之瘋狂！下半場更加碼新專輯中還未發表的新歌〈妳是我的完美〉，搭配伍式幽默，「我現在來唱新專輯的一首歌，〈妳是我的花朵〉的妹妹 —〈妳是我的完美〉！」滿座的觀眾驚呼：「太幸運，也太期待新專輯啦！」 伍佰在演唱會上一時興起，詢問台下歌迷們的年齡，發現不只是大家既定印象的4、50歲，也有很多2、30歲的歌迷朋友們，可說是遍佈各個年齡層，伍佰笑言：「這故事告訴我們，我還可以唱很久！」演唱會結束後散場時，觀眾們從場館的通道，四面八方簇擁而出，行進間像是有經過排練預演般地大合唱〈浪人情歌〉，大家紛紛拿出手機記錄這難忘的一刻，場面異常壯觀！粉條們不只在演唱會上唱給伍佰聽，散場時還要繼續唱的精神，震撼人心之外，更讓人感動，伍佰除了在社群轉發影片也親自寫下PO文，「演唱會結束，散場的時候，大家在唱人生！」 資料/照片：環球音樂

娛樂中心/綜合報導 等了很久很久以後，終於再度啟程！溫暖天后范瑋琪睽違了四年，那位熱愛歌唱、擁有無數經典好歌：《到不了》、《是非題》、《沒那麼愛他》、《黑白配》、《啟程》、《最重要的決定》等，去年無預警在CornerMax舉辦2場專場秒殺完售，面對當時台下粉絲大聲催喚再開個唱的心願，今年終於宣告解鎖舉辦大型售票個唱：9月8日（五）20:00將在台北流行音樂中心展開范瑋琪「我們之間的事」演唱會，門票將於5月31日（三）12:00正式開賣，購票請洽寬宏售票系統及全台萊爾富超商。 正式回歸舞台，好奇范范的喉嚨跟手都癢了嗎？她打趣回：「心情是忐忑，緊張，又有點興奮的複雜心情，有一種要見很久不見，很在乎的朋友的心情，怕自己準備的不夠好，讓他們失望。喉嚨跟手每天都很癢，因為每天都在吼小孩….哈哈。」演唱會主題為「我們之間的事」，感受出范范對於情感的執著，我們代表著你與我，無論范范自己與愛人、家人、親人、姐妹淘之間，更重要的是，每當她拿著麥克風站在台上唱歌時，眼前那坐在台下聆聽演出的樂迷們。 范范出道這22年來，無論歷經高低起伏，在每個最重要的時刻，粉絲始終默默在背後支持打氣著，聽她歌唱並一起在其中療癒成長。能在回歸最愛的舞台，范范心裡充滿感恩：「經過這幾年生活與心裡的沉澱，總覺得除了家人與好友外，知道有一群一直在各個角落默默還在聽我的歌，等我出來唱歌的人，才是我再開演唱會最重要的決定，他們已經不是單純的歌迷粉絲，更是我這些年來最堅固，讓我可以更勇敢的強大力量。」 范式情歌曲曲動人，也是專屬於她與粉絲間的音樂密碼，對於歌單她透露，「演唱會取為我們之間的事，絕對就是所有有關我和身邊所有人的關係的歌，當然最重要的就是台下聽歌的人，絕對會超越那些一定會有的更多更多」，同時也開始籌備新作品，但對於進度，她相對保守，「希望演唱會前可以有新歌推出，現在在努力生當中，好歌跟生孩子一樣，一切要靠緣份，強求不得。」 演唱會主視覺曝光令樂迷們大感新奇，只見范范時而蹲坐、時而趴跪在地，又得與粉紅色沙丘互動，透過鏡子倒映呈現出2個范范的呼應畫面，好奇這對於許久未「開工」的范范回歸女星身分是否充滿挑戰？她坦言一開始的確非常陌生，甚至覺得：「媽呀，怎麼會有比帶小孩還要難的事！」不忘自嘲：「太久沒有拍這種剎有其事的照片了，腦袋跟四肢的確當場很難契合。畢竟這幾年最常做的事是吼小孩，跟收拾小孩打鬧後的殘局，其他真的有點忘光了。」非常謝謝攝影師周墨快狼準的指導，讓自己能很快的進入狀況，放心地把自己交給攝影師指導拍攝。 久別的歌唱情懷，是否擔心開場第一首歌就激動落淚？她自己也不敢肯定：「我可能會緊張到忘了很想哭。但冷靜下來看到台下一些熟悉面孔可能就會忍不住。」粉絲敲碗各式歌單，當晚會開放粉絲或是寶貝兒子點歌？范范自信預告著：「目前排的歌單，我覺得已經是沒有遺珠之憾又有驚喜的地步了，如果再有人點歌，我想那可能絕對是超死忠粉絲點的超冷門我沒唱過的歌…，兒子點的歌………我想可能會不太符合演唱會的tone，先算了。」  資料/照片：：寬宏藝術